Lella et Massimo Vignelli
"Le design en est un." – Lella & Massimo Vignelli
Lella et Massimo Vignelli étaient parmi les designers les plus influents au monde. Ils ont apporté clarté et cohérence à d'innombrables projets.
Massimo Vignelli a commencé sa formation de dessinateur à l'âge de 16 ans chez les architectes Castiglione à Milan. Là, il a appris l'axiome d'Adolf Loos selon lequel un architecte doit être capable de tout concevoir, de la cuillère à la ville. Massimo a déclaré : « Depuis ce jour, j'ai voulu tout concevoir… et je n'ai… pas encore de villes, mais beaucoup de cuillères !
Lella Vignelli, est née à Udine dans une famille d'architectes bien connus, avait l'architecture dans le sang, et lorsqu'elle a rencontré Massimo, ils ont découvert une vision commune du design qui a guidé tout leur travail. Dans leur livre de 2004, Design is One, ils écrivaient : « Le concept de base est que la discipline du design est une, et si vous pouvez concevoir une chose, vous pouvez tout concevoir. La méthodologie est la même quel que soit le sujet. Selon les Vignelli, le design doit être "sémantiquement correct, syntaxiquement cohérent, pragmatiquement compréhensible, visuellement puissant, intellectuellement élégant et intemporel".
Tout au long de leur longue et fructueuse carrière, les Vignelli ont mis ces principes en pratique. De 1957 à 1960, après une formation d'architecte en Italie, le couple part aux États-Unis grâce à des bourses. Ici, il est devenu clair que leur mission était « Un meilleur design pour un monde meilleur ». Dans les produits allant des meubles Saratoga (Poltranova, 1964) à la vaisselle empilable en mélamine lauréate du Compasso d'Oro fabriquée pendant des années par Heller, ils ont développé un langage de conception rigoureux, primaire et objectif. Les Vignelli s'installent définitivement aux États-Unis et co-fondent en 1965 la branche américaine d'Unimark International. Ce cabinet de conseil en design a créé des identités d'entreprise distinctives pour des entreprises telles qu'American Airlines, Ford, Knoll International, les autorités de transport de New York et de Washington, DC - et pour Heller.
En 1971, les Vignelli ont fondé leur propre bureau new-yorkais, Vignelli Associates, à travers lequel ils ont créé une gamme de projets étonnants par leur ampleur et leur cohérence conceptuelle. Il s'agit notamment de programmes de conception graphique pour le United States National Park Service, Bloomingdales, Lancia, Fratelli Rossetti, The Guggenheim, le Salone del Mobile et Benetton ; des salles d'exposition pour Poltrona Frau, Steelcase, Italcenter, Hauserman et Artemide, des intérieurs pour le musée des beaux-arts de Minneapolis, Joseph Magnin, le service postal des États-Unis et l'église Saint-Pierre à Manhattan ; expositions pour le Louvre et BMW ; des meubles comme la chaise Handkerchief (Knoll, 1982-1987), des produits pour les hôtels Ciga et Heller, et des livres pour de nombreux éditeurs. Sur la base de la devise « Si vous ne le trouvez pas, concevez-le », les Vignelli ont également conçu leur propre ligne de vêtements.
Au cours de leur longue carrière, Lella et Massimo Vignelli ont mis à profit leurs différentes forces, travaillant ensemble et séparément. On dit que Massimo a perçu ce qui pouvait être fait, Lella ce qui pouvait être fait. Leur travail fait partie des collections permanentes de musées du monde entier, dont le MoMA, le Metropolitan Museum of Art et le Cooper-Hewitt Museum. Les Vignelli ont reçu des récompenses trop nombreuses pour être énumérées : Massimo avait remporté pratiquement tous les prix de design graphique dans le monde et Lella avait remporté des prix majeurs pour les intérieurs. En 2003, ils ont reçu le prix National Design Lifetime Achievement.
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